오랜만에 돼지불백 생각이 나서 문래동으로.



보통의 기사식당과 다를바 없는 구성이지만

식사 시간만 되면 기사님들보다 일반 손님이 더 많이 몰릴 정도로 인기가 많은 곳이다.



아흥 너무 좋아 고기 +_+



밥 두그릇은 에피타이저쯤 ㅋ



그리고 또 오랜만에, 갸벼운 스파클링 와인 한잔 딱 하면서 하루를 마무리.

요즘은 이런 소소한 하루하루가 좋다.



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홍대입구역 사거리에 새로 오픈한 호텔 라이즈(Ryse).



여기 1층에 웍스아웃(Worksout)이 새로 입점했다.



근데 내부 인테리어가 기가막힘.

1층부터 3층까지, 진짜 다 기가막혀.

너무 멋있다고 생각해서 내가 특별히 따로 포스팅을 자세히 해두었으니 궁금한 친구들은 아래 링크를 클릭해 보자.

http://mrsense.tistory.com/3476



요런 느낌이다.



요런 느낌이고.



진짜 말이 필요 없음.



엄청 넓음.



준비 엄청 힘들었을 것 같다.

안봐도 DVD가 아니고 4K임 ㄷㄷㄷ



기념 협업 중에 IAB 스튜디오랑 만들었다는 티셔츠 너무 센스 넘치는 듯 ㅋㅋ

재질하며 저 아래 전화번호 하며 ㅋㅋ



너무 넓어서 보다가 지칠 뻔 했지만 무사히 잘 둘러보고 나옴 ㅋ

▲ 모자 Cavempt, 셔츠 Brahmane, 티셔츠 Liful, 팬츠 Neighborhood, 슈즈 adidas Yeezy 700, 백 Porter ▲



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주말에 영등포 타임스퀘어에 다녀왔다.



비교적 이른 시간에 간 건데도 이미 사람이 많더라.

역시 나만 빼고 다 부지런해 ㅎㅎ



1층에서 닌텐도 스위치(Nintendo Switch) 체험 프로모션이 한창이길래 나도 잠깐 해볼까 했지만

시간 관계상 이건 옆에서 구경만 좀 해보고,



바로 극장으로 달려갔다.



우와 아이언맨 팝콘통이라니 +_+



근데 응?



뭐냐 이건 ㅋㅋㅋㅋ

예네 너무 웃겨서 뭐지 하고 한참 봤는데 알고보니 곧 개봉한다는 쥬라기월드 프로모션을 위한 거라고 ㅋㅋㅋㅋ

카메라 들이대니까 막 인사도 하고 춤도 추고 웃겨 ㅋㅋㅋㅋ



나는 이 날 <어벤져스 : 인피니티 워>를 봤다.

사실 아이맥스로 보고 싶었는데 이미 아이맥스 티켓은 좋은 시간, 좋은 자리 전부 전멸이었고

개봉하는 주에 안보고 지나가면 그 담주에 바로 어디선가 스포 당할 거 같아서

그냥 아이맥스는 포기하고 일반관으로라도 보자는 심산으로 ㅠㅠ

근데 일반관도 시간이 애매해서 하는 수 없이 4DX로 예매를 하고 봤는데,

아 진짜 난 세상에 왜 4DX라는 기술이 개발 됐는지 진짜 모르겠다.

영화에 집중이 안되잖아 덜컹거리고 쉭쉭거려서 ㅠㅠ

그냥 난 2D가 제일 좋아 ㅠㅠ

아무튼 각설하고 이 영화는 내 마블 MCU 덕질 인생에 너무 큰 충격을 가져다 준 작품이라 영화 끝나고도 한동안 말을 잘 못했네 ㅠㅠ

진짜 무조건 다시 봐야 하는 영화다 ㅠㅠ 너무해 진짜 ㅠㅠ



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이사를 목전에 두고 있는 요즘이라 확실히 내 시야가 패션에서 라이프스타일로 많이 넘어온 것 같다.

이젠 이런것만 찾아다니며 보게 된다 ㅋㅋ

내가 이렇게 변하게 될 줄 누가 알았을까 - 나 스스로도 예상 못했는데 ㅋㅋ



자주, 모던하우스, 무인양품.

이 3곳 열심히 돌아다니며 이것저것 디깅.



아 주방은 근데 정말 어렵더라.

다른 건 대충 눈짐작이든 뭐든 통밥으로 재서 필요한거 찾아낼 수 있겠는데

주방은 정말 모르겠어 ㅠㅠ

설거지볼이라는 것 마저도 나는 충격 ㅠㅠ



혼밥세트 식기들 참 예쁘더라.

근데 내가 저걸 산다면 하나하나 다 쓰기나 할까 ㅋㅋㅋㅋ

맘 같아선 설거지 편하게 식판을 쓰고 싶은데 ㅋㅋㅋㅋ



여름 겨냥한 소주잔 셋트는 좀 많이 탐나는군.



이런 것도 사야겠지?

후 어렵다 어려워 ㅋㅋㅋ



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스튜디오 콘크리트.

미루다 미루다 보지 못한 조안 코넬라(Joan Cornella) 전시를 뒤늦게 보려고 토요일 오후에 가봤는데,

역시 날 좋은 주말답게, 사람이 바글바글 ㅠㅠ

그래도 침착하게 입장.



조안 코넬라의 이번 전시는 한국에서는 두번째로 열린 전시다.

첫번째 전시는 2년 전 피프티피프티(Fifty Fifty)를 통해 열렸었고

당시 전시를 재미있게 봤던 터라 이번 전시도 즐겁게 볼 수 있을 것 같아 기대가 컸다.



그리고 무엇보다 화제가 되었던 김정은의 손가락 하트 작품도 실제로 보고 싶었고 ㅋㅋ

아 진짜 너무 귀엽네 +_+

마침 또 남북 정상 회담이 좋은 성과를 거두기도 해서 이 작품이 더욱 반갑게 다가오는 듯 ㅋㅋ



조안 코넬라는 늘 민감한 소재를 다룬다.

자극적이고 냉소적인 이야기가 주를 이루는데, 작품의 색감이나 등장 인물의 표정은 늘 한결 같이 밝고 화사하다.

그 사이의 충돌점이 늘 재미있다.



(이번 전시에는 작년에 제작된 입체 설치물도 2점 추가 되었다! 그의 대표작과 함께 기념 사진을 남겨봤음!)



나는 원래 미술 작품 감상할 때 그렇게 심각하게 파고들고 고민하며 해석하려는 편은 아니라서,

작품 하나하나의 의미를 찾으려 하지는 않는 편이다.

심각한 이야기든, 민감한 부분이든, 내겐 큰 문제는 아닌 것 같다.

그 주제 자체를 무시하는 것이 아니라, 작품을 대하는 내 태도가 그렇게 심각할 필요는 없다고 생각하는 편일 뿐인 것이다.

난 그래서 그의 작품을 보는 것이 좋다.



그의 작품은 그래서 늘 이슈가 된다.

오죽하면 그의 인스타그램 오피셜 계정이 신고 당하기까지 했을까.



초기엔 흑백으로 그렸었는데 컬러로 그리니 반응이 좋아져서 그 뒤로는 계속 컬러를 많이 쓴다고 ㅎ



그의 또 다른 대표작이 대형 입체 설치물로 등장!



반가워 +_+



이미 첫번째 전시를 통해 봤던 작품들이 대부분이었고 인터넷을 통해서도 종종 봐왔던 작품들이라 그다지 신선하진 않았지만

그래도 그의 원화를 실제로 다시 볼 수 있음에 감사했던 전시였다.



"사랑해요 평양냉면"



그의 작품 하나를 구입해보고 싶은데, 가격이 넘사벽이니 이건 뭐 그냥 바라볼 수 밖에 ㅋㅋㅋ



그래도 이런 전시를 실제로 볼 수 있는 게 어디야 - 그것도 무료 전시로 ㅋ

이런 감사한 전시가 많이 기획되었으면 좋겠다 +_+



조안 코넬라의 전시 <조안 코믹스>.

굿!



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사람 바글바글한 한남동.

여기 사는 사람들은 좀 피곤하긴 하겠구나.

나도 가로수길 사니까 뭐 - 대충 이해가 됨.



창화당에 가봤다.

동반자님께서 이 곳의 메뉴들에 푹 꽂히신 관계로 ㅋㅋ

토요일 오후라 웨이팅이 좀 걸렸지만

그래도 앉아서 기다릴 수 있던 덕에 30분은 순식간에 잘 지나가더라 ㅎ



앉자마자 먹고 싶었던 메뉴들을 일사천리로 주문했는데,

가장 먼저 나온 김치볶음밥을 보는 순간 딱 느낌이 오더라.

"여긴 합격이다"



아 진짜 뭐 말이 안되던데?

메뉴들이 너무 맛있고 괜찮던데? 가격도 별로 안 비싸고?



소주를 부르는 만두는 정말 화룡점정!

사실 맥주가 마시고 싶었는데 무슨 이유에서인지 맥주가 아예 주문이 안된다고 하셔서 ㅠㅠ



결국 다이어트 중이었지만 완탕면까지 추가해 먹었다는 후문.

창화당은 다음에 또 갈거야!



=




한남동 사유(Sayoo)에서 일본의 전통 패치워크 원단 '보로(Boro)'의 전시와

보로 원단으로 다양한 아이템을 제작하는 브랜드 '쿠온(Kuon)'의 팝업 스토어가 함께 열리고 있다고 해서 잠깐 들러봤다.



보로는 뭐랄까. 원단이라고 부르기는 좀 애매하고 기법이라고 해야 하나.

아무튼 일본 전통의 빈티지 의류 제작 기법으로 요새는 통용되는 것 같은데

비즈빔(Visvim), 캐피탈(Kapital) 등과 같은 브랜드에서 주로 볼 수 있는 패치워크를 떠올리면 이해가 빠를 것 같다.



전시 공간은 아담했지만 걸려있는 작품들 하나하나가 진짜 작품이라 불러도 될 만큼 멋진 것들이라 정말 넋놓고 바라봤던 것 같다.

특히 저 긴 도포는 갖고 싶을 정도로 멋있었음 ㅠㅠ



보로에서 빼놓을 수 없는 염색 기법에 대한 안내도 있었는데

쪽빛염색과 진흙염색이라는 기법 자체를 처음 알아서 신기했네 ㅎㅎ



여기 걸려있는 아이템들이 쿠온의 제품들.

저 왼쪽 끝에 걸린 모자가 진짜 예쁘던데.



캔버스 하나하나가 예술 작품 같구나.



사시코 스티치는 일본 전통 자수 기법 중 하나라고. 보편적인 바느질을 통해 다양한 도형과 그림을 만들어내는 방식인데

저게 내가 멀리서 찍어서 그렇지 가까이 가서 보면 전부 한땀 한땀 손바느질 한 거임 ㄷㄷㄷ



패션 특히 일본 패션에 관심 많은 사람이라면 엄청 좋아할 전시 같았는데

좀 더 널리 알려졌더라면 좋았을 것을, 뭔가 사람들이 잘 모르고 보는 것 같아 아쉬웠다.

이런 전시가 더 많아진다면 점점 더 많은 사람들이 알아보겠지.

그저 지금도 감사할 따름이다 ㅎ



큰 거사를 앞두고 있는 요즘이라 머릿속이 제대로 정리도 안되고, 뭔가 놓치고 있는 건 아닌지 걱정이 많은 요즘.

마음 속에 헛바람만 자꾸 드는 것은 아닌지. 좀 더 진중하고 좀 더 침착하고 좀 더 어른답게 행동해야 겠다는 생각이다.

예민할수록 예민하지 않게. 괜찮다 말할 수 있게.



끝.



Posted by 쎈스씨

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보테가 베네타(Bottega Veneta)의 2018 S/S 컬렉션을 미리 만나볼 수 있는 자리에 초대 받아 기쁜 마음에 달려가봤다.



한국에선 보테가 베네타하면 으레 인트레치아토 패턴의 레더 액세서리만을 떠올리는 데

보테가 베네타는 그 이외에도 정말 멋진 컬렉션 피스를 두루 잘 만들어내기로 정평이 난 브랜드다.

매년 그들의 봄/여름 시즌은 다양한 컬러 팔레트로 물들어지는데,

2018 S/S시즌 역시 보테가 베네타는 낙관적 컬러 팔레트로 시선을 사로잡는다.



자칫 부담스러워 보일 수 있는 컬러가 두루 쓰였지만

그럴 수록 아이템 하나하나, 옷 하나하나의 실루엣은 더욱 심플하게 다듬어졌기에

레디-투-웨어로서의 손색이 전혀 없다.



나중에 다시 언급하겠지만 이번 시즌 보테가 베네타의 레더 백은 그 표면을 좀 눈여겨 볼 필요가 있다.

보테가 베네타의 디자이너 토마스 마이어는 이번 시즌 팔라디안 양식의 건축물에서 다양한 영감을 받았는데

그 중 코린트식 마블 기둥의 느낌을 레더 표면에 재현하면서 한층 고급스러운 무드를 자아내는데 일조한 것이었다.

실제로 레더 백을 바라보고 있으면서도 한 편으로는 대리석 조각을 보고 있다는 생각이 들기도 했었다.

(물론 모든 레더백이 같은 질감을 담아내는 건 아니다)



보테가 베네타를 대변하는 인트레치아토 패턴은 레더 백을 구성하는 일부 디테일 정도로만 쓰였는데

그 안에도 컬러 배색을 두어 옷과 마찬가지로 리드미컬한 분위기를 자아낸다.

(앞에 달려있는 강아지 팬던트는 개의 해를 기념한 것으로,

실제로 만져보면 화이트,블랙 패턴이 각각 따로 움직이는 귀여운 움직임을 보여준다. 큐브는 아님)



다시 옷으로 돌아와,

남성복의 경우 이번 시즌에 눈여겨 볼 것은 아메리칸 네이티브 테마를 엿 볼 수 있는 디테일이다.

일련의 피스들은 마치 서부시대를 연상케 하는듯한 장식적 요소를 담아내고 있는데

카우보이 또는 인디언들이 즐겨 입던 캐주얼룩의 복식을 참고한 듯 하다.



여성복에서는 시각적인 요소가 어떻게 활용되었는지를 살펴보는 것이 좋다.

나중에 다시 이야기 하겠지만 지금 사진에서 보이는 것과 같은 주얼리와 메탈 아일렛 디테일이 좋은 예시다.

굉장할 정도로 시선을 사로잡는데, 정작 옷의 패턴과 실루엣은 심플함의 범주 안에 속해 있으니 적절히 균형감이 맞는 느낌이다.



토마스 마이어의 과감한 컬러 매치 역시 눈여겨 보면 좋은 포인트.

팔리오 시리즈에서는 인트레치아토 패턴마저 화려한 컬러 대비로 존재감을 분명하게 드러낸다.



다양한 소재의 활용 역시 보는 이로 하여금 풍부한 감성을 느끼게 한다.

하나의 아이템 안에서 부위 별로 다양한 소재를 쓰기도 하고

하나의 룩 안에서 소재와 소재가 만나 일으키는 충돌의 재미를 느낄 수 있게 하기도 한다.



파이톤 패턴과 스웨이드의 매치가 좋은 예시다.

쉽게 시도하기 어려운 파이톤 패턴 스커트를 심플하게 재단 된 스웨이드 소재의 트러커 재킷과 매치했다.

시선을 사로잡을 정도로 화려한 이 스커트는 미니멀한 재킷 아래에서 적절한 균형감을 찾는다.



아 그나저나 이 재킷 가까이서 보니, 숄더 라인을 따라 스프레이를 뿌려놓은 것 같은 깨알같은 디테일이 숨어있더라.

포켓 버튼도 주얼리 비즈로 포인트를 주고.

멀리서 보면 단순한 옷처럼 보여도 이렇게 가까이서 보면 시각적인 요소가 보는 즐거움을 안겨준다.

역시.



다시 남성복으로 돌아와,

앞서 말했듯 남성복에서는 아메리칸 네이티브 무드를 제법 엿 볼 수 있다.

(그것이 메인 테마같지는 않았다)



이 사진 속 아이템들을 보면 내가 왜 그런 생각을 가졌는지를 더 정확히 알 수 있다.

일단 셔츠 카라 끝 부분에 더해진 메탈 피스가 정확히 그 방향을 가리키는 것처럼 보였다. 마치 웨스턴 셔츠같달까.

겉에 걸친 재킷에서도 비슷한 무드는 이어진다.

가슴 부분의 포켓 플랩이 W형으로 디자인 된 것이나, 원단 자체가 히코리 데님의 스트라이프 패턴을 쏙 빼닮은 것들이 그 증거다.



토마스 마이어의 소재 충돌 실험(?) 역시 남성복에서 속속 발견 됐다.

지금 이 재킷에는 총 5가지 원단이 쓰였다.

레더 원단, 스웨이드 원단, 캐시미어 원단 그리고 2가지의 색이 다른 파이톤 패턴 원단까지.

톤-온-톤 매치라 그나마 덜 튀는 것 같지만 사실 좀 부담스러운 조합이라

어지간한 멋쟁이가 아니고선 착용에 큰 용기가 필요할 것 같았다.

하지만 놀라운 건 이렇게 화려해 보이는 재킷인데 멀리서 보면 막상 그리 튀지도 않는다는...



오히려 이 블루종이 더 튀는 것 같았는데,

첨엔 별 생각없이 봤던 재킷인데 이 재킷 알고보니 리버시블.. 뒤집어 입을 수 있어..

+_+



여기서도 발견되는 스프레이의 흔적.

(스프레이가 아닐 수도 있지만, 내 눈엔 스프레이를 뿌린 것으로 보였음)

그라데이션 효과를 만들어 낸 거라 보는 재미가 좋긴 했는데

문득 궁금했다. 왜 스프레이를 마지막에 뿌리는(?) 방식을 택했을까 하고.



(아무튼 그 안에도 깨알같이 숨겨 둔 인트레치아토 패턴)



옷과 마찬가지로 다양한 컬러와 소재가 (심지어 아일렛까지) 두루 쓰인 슈즈 컬렉션.



위켄더 백과 토트 백도 미리 만나봤다.

일단 가장 먼저 눈에 들어온 건 시원하게 배치된 컬러 블럭이었는데

이번 시즌 보테가 베네타의 새로운 커스터마이징 프로그램의 일환 중 하나로 보였다.



커스터마이징 프로그램은 자신의 이름 영문 약자를 가방에 새겨넣을 수 있는 이벤트인데

위켄더 백과 토트 백의 경우 저기 컬러 블럭 사이 빈 공간에 이니셜을 새겨넣을 수 있는 것이라 했다.

(얼마 전 부터 사실 크로스백으로 쓸 수 있을 커다란 레더 소재의 토트 백을 찾고 있었는데 마침 여기 이렇게 뙇!)



이니셜은 이렇게 생겼다. 입체적 그래픽이라 보는 즐거움이 있음.



이렇게 키링에도 새길 수 있다.

커스터마이징은 이렇게 실크스크린처럼 찍어낼 수 있는 방식과 레더로 만든 알파벳 조각을 패치워크 하는 방식이 있는데

개인적으로 전자의 방법은 남성의 가방에, 후자의 방법은 여성의 가방에 취하는 것이 좋겠다는 생각이 들었다.



보테가 베네타가 즐겨 사용하는 나파 레더.

질감이나 광택도 좋았지만 정말 어찌나 가볍던지 실제로 들어보고 더 놀랬다.

레더 백이 이렇게 가벼울 수 있을까 하고.



역시.



이번엔 여성복.

저기 마네킹이 입고 있는 피스가 벨라 하디드가 밀란에서의 보테가 베네타 런웨이에서 입었던 의상이다.

역시나 아메리칸 네이티브 무드가 느껴지는 것 같은데 재미있는 건 티셔츠처럼 보이지만 실제로는 드레스라는거.



아마도 이번 시즌의 키 컬러를 모두 집어 넣은 것만 같은(?) 멋진 패치워크 재킷.

이그조틱한 패턴도 너무 아름답고 컬러가 풍부하니 더욱 로맨틱하고 스타일리시해보이기도 하고. 어쩜 >_<



(안감을 덧대지 않고 패치워크 마감을 그대로 노출시켰다. 엄청난 자신감이 아니면 시도하지 못할 디테일이다)



장인이 한땀한땀 수놓았다는 미러와 주얼리 아일렛.

환공포증이 있다면 쳐다보지도 못할 피스지만, 장인정신 가득 담긴 피스라니 나는 넋놓고 보게 되더라.



보테가 베네타의 놋 패밀리.



마치 브로그 슈즈를 바라보는 것만 같은 아름다운 무늬가 일품이다.



서두에서 언급했던 코린트식 마블 기둥을 연상케하는 아름다운 레더의 색감.

사진으로 그 아름다움을 다 담아내지 못한 것이 아쉬울 정도였다.



(커스터마이징 프로그램 이야기 할 때 언급했던 레더 알파벳 조각들. 왜 굳이 남성에게 추천하지 않았는지 알겠지?)



황동석과 그레이 큐빅 등이 두루 쓰인 주얼리 라인.

나폴리옹 시대의 조세핀 황후 스타일에서 영감을 받았다고.



그나저나 왜 굳이 프레젠테이션을 편하게 자신들의 부티크에서 하지 않고 이런 외부 공간을 빌려서 진행했을까 궁금했는데

알고보니 보테가 베네타의 밀란 런웨이 느낌을 그대로 재현하고자 했던 것이었다고. (쇼 당시 이미지를 찾아보면 이해가 될 듯)



가까이서 보면 하나하나가 범상치 않은 디테일이나 컬러, 패턴으로 이루어져있던,

그러나 몇 걸음만 떨어져서 보면 놀랍게도 '튄다'기 보다 '딱 알맞다'고 느껴지던 보테가 베네타의 2018 S/S 컬렉션.

어서 이 화려한 컬러 피스들을 실제 거리에서 볼 수 있을 봄 날이 오길 기대해 본다.



Posted by 쎈스씨

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디스이즈네버댓(thisisneverthat)이 마침내 2014 FW 시즌 컬렉션을 공개했다.

지난 8월 그들의 스토어에서 열린 프레젠테이션을 통해 미리 만나볼 수 있었는데,

쭉 보고나니 "아, 이제 굳히기에 들어가는구나" 하는 생각이 들었다.



시즌 얘기를 시작해보자.

저기 걸려있는 페도라에 둘러져있는 'NAVY/STUDY'라는 문구가 이번 시즌의 슬로건이다.

뜻이 뭐냐 물었더니 "비밀이에요 형"이라는 대답이 돌아왔는데

야... -_-;;



그래 뭐, 비밀이라면 비밀이라고 알아야지.

닥치고 보는걸로 ㅇㅇ



룩북에서도 메인을 장식했던 페도라의 등장이 역시 인상적이었으나 나는 캠프캡도 놓쳐서는 안 될 포인트라 생각했다.

(버킷햇은 뭐 이미 떴고)



지난 시즌부터 비중있게 다루고 있는 '콜라주'기법을 이번 시즌에도 선보였다.

같은 패턴이 쓰인 버킷햇과 캠프캡이 등장했는데, 캠프캡이 그 프린트를 굉장히 잘 소화하고 있는 느낌이었음 +_+

바람에 휘날리는 머리칼 때문인지 시원하다는 느낌이 들어서 여름용 아닌가 하는 생각이 들었지만

굳이 그런 걸 따질 필요가 있나 싶기도 하고 ㅎ 계속 보니 포근해 보이기도 하고 ㅎ



롱셔츠도 다시 등장했다. 이번에는 타이포그래피를 더하고 지퍼 플라이로 변화를 주었는데, 그래서인지 전혀 새로운 재킷같은 느낌?

전형적인 형태로 활용된 지난 시즌과 달리 이번에는 정말 얇은 재킷으로도 인기가 좋을 것 같다는 느낌이 들었다.




또 하나 새롭게 보인 것은 '패치워크'였다.

흔히 패치워크라고 통칭해 불리는 대부분의 옷은 패치워크 원단 자체를 쓰지만

디스이즈네버댓은 이미 완성된 하나의 옷 위에 원단 하나를 덧대어 진짜로 '패치'워크를 했다.



그 위에도 어김없이 콜라주가 더해졌고.



방금까지 이야기 한 모든 장치들이 쓰인 코트도 페도라와 함께 매장 한쪽 벽에 멋지게 걸려있었다.

이 모자와 코트가 저기 옆에 보이는 이번 시즌 룩북 메인 이미지에 등장한 모자와 코트인 건 우리만의 비밀!





매장 안쪽 벽면의 행거에는 이번 시즌 출시를 앞둔 제품들이 가지런히 걸려있었다.



FW 시즌답게 아우터들을 주의깊게 보려고 했는데,



오호라 요고 봐라?

디테일이 좀 재밌네?



후드가 덧대어진 스웻셔츠를 보는 것만 같았던 이런 디테일도 좀 재미있었고,



이 재킷도 잘 보면 소매 뒷 부분 원단도 그렇고 포켓의 모양이나 가슴쪽의 프린트 같은 것들이 평범하진 않았다.



이런 핸드 드로잉이 프린트로 쓰인 것도 재미있었는데,

뭐냐고 물었더니 "그냥 그렸어요"라고.

야 -_-;;;

내 눈에는 이게 'LP판'하고 '마이크'라고 보였는데,

지금 다시 보면 오므라이스 담긴 접시랑 물컵 같기도 하고.

아 그건 내가 지금 배고파서 그런가?

+_+



물론 뭐 이렇게 단정한 싱글 코트도 있었는데,



재미있는 장치들이 달린 아우터가 많아서 그들에 더욱 눈길이 갔던 것 같다.



이건 심지어 탈부착이 되나봐? 완전 짱짱맨인데?



이렇게 포켓까지 떨어지는 거라면 나중에 다른 아우터 안에 받쳐 입기에도 실용적인 면에서 다양한 장점이 있을듯 ㅎ



개인적으로 가장 마음에 들었던 더플코트.

후드 안쪽의 타이포그래피가 어찌나 예뻐 보이던지!



재질도 가만히 보니 흔히 보던 재질은 아니더라고?

내가 원단 이름 이런것까지 아는 고수는 아니라서 뭐라고 설명은 못하겠네 ㅋ



(바지에도 끼부렸어?)



한바퀴 다 둘러본 다음에는 가장 마음에 들었던 더플코트를 직접 입어봤다.

내가 입은 게 라지 사이즈인데, 다행히 나한테도 딱 맞아서 좋았어!

근데 가만히 생각해보면 나한테 딱 맞는 라지 사이즈를 만들었다는 건

아마도 평균 범위에 들어가는 보통 체격의 사람들이 좀 크게 입길 바라는 마음이 있었던 것 같은데,

뭐 어쨌든 나한테 딱 맞으니 기분은 좋았음 ㅋ



디스이즈네버댓은 정말로 굳히기에 들어가는 것 같았다.

지난 시즌부터 두각을 나타낸 디스이즈네버댓 스타일이 좀 더 구체화 되고 전문화 된 느낌? 여유롭게 그를 다뤘다는 느낌이랄까 -

솔직히 2014 SS 시즌 이전에는 매번 뭔가 느낌이 조금씩 달랐잖아? 그래서 썩 달갑지 않은 반응도 솔직히 있었고 말이야.

그런 의미에서 이번 시즌은 정말로 그들이 뭔가 "이제부터는 쭉 달릴 일만 남았겠다"는 생각을 하게 만들지 않았나 싶다.

가야할 방향을 정한 것 같다는 느낌때문에.


종규, 나이나, 조나단, 민태, 인섭이 그리고 그 외 내가 이름 모르는 모든 디스이즈네버댓 식구들 고생 많았어요!

진짜로 이제부터는 쭉쭉 달려나가길!



Posted by 쎈스씨

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